Estudio Moliné

foto: estudimoline & a. palma – Foto 1 de 3

Carro anexo diseñado en metal y madera presentado en tres versiones (licorera, para flambear y para preparar postres). Su ubicación está pensada tanto para exponerse y ser usado en lugares públicos como restaurantes, como para ser utilizado en el ámbito privado de un jardín, un comedor o la cocina de nuestra casa.

foto: estudimoline & a. palma – Foto 1 de 3

Dos planchas de aluminio con dos roscas forman este jamonero. La simplicidad de sus formas con la gran funcionalidad del elemento hacen de este diseño un innovador y práctico jamonero. Innovador por sus líneas depuradas y su espacio mínimo en el almacenaje ya que es desmontable y apilable. La variedad de colores en su presentación lo hacen adaptable a cualquier ambiente.

Foto Estudi Moliné – Foto 1 de 5

Estudi Moliné presenta el portal Artesanies.cat en Degusta Barcelona con la colaboración d’Artesania Catalunya. Esta comercializadora de productos artesanales, tradicionales y contemporáneos, acerca al público los productos fabricados por artesanos del país con materias primas de nuestro entorno; que gracias a su intención de potenciar la producción, tradición, innovación y cultura catalana sirve de plataforma de difusión, venda y relaión para los diferentes artesanos que de manera individual les es difícil entrar en un mercado global y competitivo.

www.artesanies.cat

Estudi Moliné inagura un nuevo showroom, ubicado en la Seu d’Urgell, dedicado a proyectos de interiorismo y a la venta de mobiliario, con firmas como Kartell, Mooi, Fad Boy, Vitesse, Alessi…

Foto Estudi Moliné – Foto 1 de 4

Diseño de galardones para el 5º Concurso Nacional de la Raza Bruna, la vaca autóctona de los Pirineos. Mediante los bloques de sal, un complemento alimenticio básico para su dieta, la vaca Bruna es la auténtica protagonista. Este galardón, inspirado en el poema de la “Vaca Cega” de Joan Maragall, pretende personificar la vaca elaborando su propio trofeo y humanizar su relación con los ganaderos, que las pueden distinguir por el nombre entre grupos de centenares.
Las formas orgánicas se van generando mediante los lametazos y de una forma mágica y al azar, el material y la voluntad compasiva del diseñador, versus la vaca, transforma un bloque de sal en un símbolo de reconocimiento para el ganadero i un ser vivo que será sacrificado.

Foto Estudi Moliné – Foto 1 de 3

Un territorio de contrastos es el que inspira esta pieza. La modernidad teconológica versus la tradición artesanal. El tubo de acero es la parte predominante del trofeo. Su frialdad aparente, muestra de una Costa Brava pionera en muchos sectores, contrasta con la calidez del trabajo artesanal. La tradición marinera, de anudar las redes manualmente antes de salir a pescar es la que inspira la cenefa de red en la parte inferior. Estos contrastes los encontramos también representados en la parte superior de la pieza. Arquitectura y geografía aparecen en forma de skyline a través de las Illes Medes, el Cap de Creus, el Canigó, el macizo de Montgrí y St. Pere de Rodes.

Foto Estudi Moliné – Foto 1 de 5

Un recorrido físico y emocional a lo largo de los recuerdos de diferentes generaciones que, al fin y al cabo, explican la história de la ciudad. Recordando el olor a brócoli provinente de la cocina y se se esparcia por todo el instituto o la explosión que supuso la llegada de las suecas de intercambio en un momento de represión sexual hasta el momento actual, en que el Instituto dispne del distntivo de calidad de la Generalitat.
La exposición pretende atrapar la atención del espectador en un entorno aparentemente caótico y atemporal entre conceptos, generaciones y anécdotas que dan una pincelada emocional a los 75 años de su historia.

Foto Xavi Colom – Foto 1 de 3

Para la celebración del 75 aniversario del centro educativo se plantearon una serie de actos como conferencias, presentaciones de libros, cortometrajes, almuerzos populares, intervención de exalumnos del centro… Ello crea unas necesidades de comunicación que se resolvieron con la creación de una imagen gráfica identificativa del evento.

El proyecto se estructuró entorno a la idea de la reja que cubre el perímetro del centro. Esta verja marca un punto de inflexión en muchos sentidos. Marca la diferencia entre estar dentro del centro, protegido, con unas obligaciones, horarios y vida programada o estar fuera y mirar hacia atrás, recordar esos años y compararlos con la vida profesional, con responsabilidades y diferentes necesidades. Marca una edad, un entorno, unas amistades, una metodología… Esta valla significa el envoltorio de un momento de nuestra vida, el pasado en el centro educativo. De ahí la humanización de la reja (aplicando rostros de alumnos) y la geometrización de la marca (simbolizando la reja).

La imagen de marca es aplicada a elementos de comunicación, cómo trípticos, pancartas, papelería; editoriales, con el diseño y maquetación de un libro que recoge lo más destacado y entrañable de sus 75 años de historia; elementos publicitarios cómo camisetas; reclamos exteriores para festejar y hacer visible el evento, globos de helio, la creación de un elemento exterior adherido a la pared y la rotulación de las vallas que rodean el recinto con caras de los propios alumnos.

Se aproxima la celebración a los alumnos y haciéndoles partícipes de sus experiencias, comentarios y un lugar de comunicación y desarrollo con las nuevas tecnologías en un blog gestionado por el estudio. (brudieu75)

Urna Biodegradable con semilla Bios – Foto 1 de 7

Bios es una urna funeraria fabricada con materiales biodegradables: cáscara de coco, turba compactada y celulosa. En su interior contiene una semilla de un árbol que se puede sustituir por otra semilla, brote o planta adecuada al lugar elegido. Cuando la urna se planta la semilla germina y comienza a crecer.

La urna Bios transforma el ritual del entierro en una regeneración y un retorno a la vida a través de la naturaleza. Los cementerios se convierten en bosques.

Copito de Nieve fue enterrado en una urna Bios el 23 de abril del 2004 y se está transformando en un árbol africano, “Calodendrum Capense”, en el Zoo de Barcelona.

Diseñado en el año 1999 por Gerard Moliné.
Premio medalla ADI FAD 2002

Posteriormente, en el año 2005, se desarrolla y comercializa una nueva versión por Azúamoliné. Top nominated INDEX Award 2005. Premio Expohogar regalo 2005.

foto:estudimoline & a.palma – Foto 1 de 5

Soporte ergonómico pensado para la degustación de alimentos y bebidas, con la utilización de una sola mano, para ferias o eventos. Realizado en madera.

Colgador portaretratos – Foto 1 de 1

Colgador para abrigos y otras prendas que permite incorporar fotos en su interior.

Flow muebles de baño – Foto 1 de 6

Transiciones orgánicas que generan una geometría funcional. Se trata de diseñar el proceso para obtener la forma. Este diálogo entre lo natural y lo artificial nos sugiere el transcurrir del agua, el peso y la suavidad que dota de amabilidad a esta colección de lavabos, grifos y espejo. Un nuevo concepto estético que se pregunta el porque de las formas. Diseño azuamoline.

Premios a la competitividad – Foto 1 de 3

Una pieza circular de cerámica moldeada artesanalmente, sustentada sobre una base circular sólida y con un corte de presición. Así son las dos partes integrantes, independientes y complementarias que conforman este premio, representación de la vanguardia y el prestigio empresarial.
Un símbolo de reconocimiento al esfuerzo y el éxito conseguido en los principales ámbitos que impulsan la competitividad de la empresa catalana: la innovación y la internacionalización.
Esta pieza premia un camino recorrido y reta al premiado para abrir un futuro con nuevos objetivos y nuevos triumfos.
Diseño Gerard Moliné

Panera – Foto 1 de 2

Panera hecha con dos aros metálicos que atrapan una servilleta, como un bastidor de bordado, nos permiten hacer una panera con cualquier servilleta.
Diseño original Martín Azúa, en 2005 se realiza una nueva versión por azuamoline para Ferran Adrià.

foto: estudimoline & x.colom – Foto 1 de 1

Mantel individual, realizado en plakene, con distintos motivos gráficos (alfabeto, números o iconos) precortados para poder plasmar mensajes o distraer a los más pequeños.

Foto Estudi Moliné – Foto 1 de 4

Flod es un taburete de rotomoldeo, ergonómicamente diseñado para ser confortable, estable, ligero y resistente tanto para exterior como interior.

www.mobles114.com

Alfombra – Foto 1 de 3

Dolce es una alfombra manufactura en telar accionado manualmente. Utiliza tres urdimbres y una trama que se ligan entre sí formando una estructura rígida y resistente mediante unos círculos de fieltro presionados entre ellos mismos.azuamoline.

Trofeo para el torneo de golf organizado por la empresa farmacéutica Global Health Care, inspirado en un elemento de laboratorio representando el agujero dónde tiene como meta entrar la bola, base del juego.

Diseño de un objeto publicitario para la campaña “ A la feina cap risc, cuida el teu cos “
Departament de treball de la Generalitat de Catalunya

Packaging neobarretina – Foto 1 de 7

La neobarretina, con una cremallera invisible que respeta la forma tradicional y abre un sinfín de nuevas posibilidades. Diseño gerardmoliné.

www.adifad.org

Locus Barcelona Shoes – Foto 1 de 2

Proyecto multidisciplinar de Camper para la realización de unos zapatos con esencia urbana. Diseño industrial de M. Azúa y G. Moliné, gráfica de Toormix, diseñador de moda Gabriel Torres, graffiti de Alejandro Cruces e Israel Frutos junto con el equipo Camper.
www.camper.com

Taburete simplex – Foto 1 de 3

Una familia de objetos para baño muy simples capaces de desempeñar funciones alternativas. Un lavabo de polipropileno rotomoldeado que se puede utilizar en muy diversos contextos además del baño; instalaciones, cuartos de limpieza, garajes, almacenes, incluso en exteriores o jardines equipado con una manguera. Un taburete contenedor que ahorra espacio uniendo las dos funciones y que puede utilizarse en el baño, en la habitación, en ludotecas o espacios de juego. Una familia donde el nexo de unión es más su versatilidad que una mera cuestión formal. Diseño azuamoline.

www.icosmic.com

Usb lab – Foto 1 de 1

Un experimento con la tecnologia. Esta doble funcionalidad de un objeto simboliza la adaptación a los cambios sociales y culturales en la era de la información. Una reflexión sobre la velocidad evolutiva del pensamiento.

Medallas Atletismo – Foto 1 de 3

Son de forma elíptica y cuando se cuelgan permanecen inclinadas representando el dinamismo de las pruebas y los atletas. Diseño azuamoline.

Pieza decorativa y útil para la cocina. Las bolsas de pvc que se utilizan para hacer las compras se introducen por la parte superior formando distintas composiciones de color translúcido que dignifican el material. En la parte inferior hay una abertura que permite sacar la bolsa y reutilizarla.

Ferran Adriá Azúa Moliné – Foto 1 de 9

Sistema de boles para cocina o mesa. Siete boles que combinados o por separado sirven para, batir, mezclar, emulsionar, colar, medir, transportar, guardar, escurrir, manipular y presentar los alimentos. Casi todo lo que se puede hacer en la cocina. Además, apilados ocupan el lugar de uno y optimizan al máximo el espacio en la cocina. Diseño azuamoliné.

www.facesdesign.com

Bolsa Catalana – Foto 1 de 3

Diseñada a partir del pañuelo tradicional de hacer hatillos típico catalán. Una bolsa de gran capacidad que se fabrica en dos versiones la catalana y la catalana/africana. Diseño azuamoline.

Dosificador – Foto 1 de 3

Un vaso de vidrio con un doble cono que permite llenarlo fácilmente y dosificar el contenido en vertidos de 3 gr para el azúcar y la sal. Diseño azuamoline.

www.centrad.org

Joyas Energy – Foto 1 de 6

Las joyas Energy son una colección de colgantes con el centro de gravedad desplazado respeto a su volumen. Se aguantan de forma curiosa y se pueden personalizar. Touch Me es un paisaje táctil modelado directamente con el ordenador. Los anillos struss se inspiran en un sistema de producción industrial. Diseño azuamoline.

Neceser simplex – Foto 1 de 3

Un neceser unisex para llevar en la maleta. Cuando está abierto es muy fácil de ver y acceder al contenido y cuando lo cierras cambia de geometría. Se fabrica en distintos tamaños, materiales y colores por Cosmic para Bath Time. Diseño azuamoline.

www.icosmic.com

Dossier Madrid 2012 – Foto 1 de 3

Siguiendo la nueva normativa olímpica que prohíbe la utilización de materiales que no sean cartón o papel, diseñamos este pack compuesto de tres elementos; un archivador y dos hojas cuadradas que mediante pliegues envuelven el dossier. Cuando el destinatario abre el dossier este actúa como un mecanismo que va descubriendo las imágenes y eslóganes de la candidatura. Diseño azuamoline.

www.madridolimpico.net

Lavabo simplex – Foto 1 de 2

Una familia de objetos para baño muy simples capaces de desempeñar funciones alternativas. Un lavabo de polipropileno rotomoldeado que se puede utilizar en muy diversos contextos además del baño; instalaciones, cuartos de limpieza, garajes, almacenes, incluso en exteriores o jardines equipado con una manguera. Un taburete contenedor que ahorra espacio uniendo las dos funciones y que puede utilizarse en el baño, en la habitación, en ludotecas o espacios de juego. Una familia donde el nexo de unión es más su versatilidad que una mera cuestión formal. Diseño azuamoline.

www.icosmic.com

tast – Foto 1 de 1

Herramienta característica de la cocina catalána. Tiene una pequeña cavidad en un lado que le permite enfriar rapidamente su contenido para probarlo. Por el otro lado es totalmente recta y hace la función de espátula de permitiéndo así rascar el fondo de las ollas y paellas sin rayarlas.

Botella salsera – Foto 1 de 2

Botella salsera de cerámica con un corte para preparar salsas y verterlas directamente. Se puede utilizar en la cocina y la mesa. Diseño azuamoline.

Med 00 – Foto 1 de 1

Alpargatas de mar y montaña. Una combinación familiar y mediterránea, rediseñadas con el pañuelo de hacer hatillos. La parte posterior de la zapatilla lleva una cinta de material reflectante junto con su talla.

foto: estudimoline & a.palma – Foto 1 de 1

El reciente auge de la cultura gastronómica pone de relieve alimentos y aspectos que hasta el momento estaban destinados al fondo del armario. La revalorización del aceite llevándolo hasta catas específicas nos indica los verdaderos valores de esta joya producida en nuestro país. La Copa Setrill (copa aceitera) permite la unión de dos funciones para el mismo alimento. Por un lado podemos verter el aceite para aliñar una ensalada y, por otro, podemos disfrutar paladeando el aceite acompañándolo de una buena rebanada de pan.

coporrón – Foto 1 de 3

Se trata de la materialización de dos conceptos anclados en nuestra cultura alimenticia. Resulta innovadora la unión de dos estilos, en principio antagónicos, para resolver una misma necesidad, una localizada en un entorno formal y glamoroso, la copa, y la otra en un entorno familiar y popular, el porrón.

Diseño Azuamoliné, fotografía Gerad Moliné.

Aroma – Foto 1 de 1

Aroma, jarrón con aroma. Esta pieza de barro a baja temperatura no acaba de vitrificar. De esta forma, los poros de la cerámica absorben las eséncias y desprenden el olor por su superfície.

Botabrik – Foto 1 de 1

La botabrik, una bota de piel de cabra con forma de tetrabrik para guardarlo con comodidad en cualquier nevera. Diseño gerardmoliné.

Morter – Foto 1 de 1

Los esmaltes utilizados son aptos para la alimentación y la pieza de madera está hecha con nylon como la actuales tablas de cortar.

Boina Caliente – Foto 1 de 3

Una boina llena de huesos de cereza que se mete en el microondas y que tiene la cualidad de conservar el calor durante mucho tiempo. Para calentar la cama en las noches frías de invierno. Diseño azuamoline.

Frutero gira – Foto 1 de 3

Frutero Gira recuerda a las tradicionales cazuelas de barro pero tiene una base cóncava que lo hace girar para elegir la fruta que te gusta. Diseño azuamoline.

www.centrad.org

Migtest – Foto 1 de 5

Un clásico de nuestros balcones que abre la ventana y se instala en el comedor. Una maceta con un encaje que permite colocarlo en cualquier esquina, repisa o escalera.

Silla tecnoartesanal – Foto 1 de 4

Una silla de plástico costumizada con la técnica artesanal del trenzado de medula incorporando ramas y elementos naturales. Diseño azuamoline.

Adobe Plus – Foto 1 de 2

Los materiales tradicionales del adobe; barro y paja han sido sustituidos por escayola y poli estireno expandido, el resultado es un material muy ligero que flota en el agua , aplicable a elementos arquitectónicos, revestimientos de fachadas y suelos. El color y los diferentes ingredientes empleados: huevos, frutos secos, pan lo convierten en un material vivo que se transforma o degrada de forma controlada.

mural – Foto 1 de 2

Un fragment és la part destacada d´una composició musical. Amb el títol “mural fragmentari” sinbolitzem allò que està viu, una intervenció en procés, un mural en moviment, no sencer.
El mural s´espargeix per tota la casa i l´unifica mitjançant el color.
Una intervenció que de forma puntual apareix en totes les orientacions d´un edifici que manca d´una façana predominant.
Sense altra intencionalitat que la pròpia essencia del color en forma de píxel de 20 × 20, el material ceràmic i el logotip dibuixat a mà alçada humanitzen la imatge del centre cultural i al mateix temps, el doten de contemporaneitat.

Casa Nido – Foto 1 de 8

La vida en la ciudad es complicada. Necesidades tan básicas como la vivienda están sujetas a complejas y a veces absurdas obligaciones. La libertad se reduce en función de lo que tienes o necesitas. Los pájaros no pagan hipotecas, se instalan en un lugar y utilizan los recursos más próximos, sus nidos se integran de forma natural en el paisaje. Aprendiendo de ellos, la Casa Nido es una sencilla estructura de metal y cuerda que se completa con materiales naturales: ramas, hojas, etc…. No ocupa espacio, se cuelga de un árbol con una cinta gruesa para no dañarlo. Una vez instalada puede servir como punto de observación o como hábitat esencial en el que pasar la noche. La casa nido permite una percepción del espacio natural como un escenario de vida animal, vegetal y humana. Diseño azuamoline.

Cazando sombras – Foto 1 de 7

La naturaleza es la protagonista y la creadora de su representación. Cazando Sombras trata de fotografiar sombras naturales proyectándolas sobre un lienzo para después aplicarlas en prendas de vestir. Las sombras capturadas son identificadas con la fecha, hora y las coordenadas GPS . Diseño azuamoline.

Ropa Neorrural – Foto 1 de 4

Tradición y vanguardia.Tejidos naturales y tecnológicos, tipologías rediseñadas como la faja tradicional catalana para llevar el móvil o un GPS, una pequeña bolsa manguito para recoger hierbas aromáticas.

Texturas biocolonizables – Foto 1 de 12

Revestimientos arquitectónicos para suelos y fachadas capaces de acoger vida vegetal; mohos, liquenes, musgos, etc. Los edificios construidos con estos materiales se mimetizaran con el entorno artificial. Diseño azuamoline.

Las tiendas “ESPORTS JORMA”, tras 25 años de su apertura renueva su Identidad Visual. Creando una nueva marca global y 3 submarcas para sus diferentes tiendas. También se han diseñado desde la nueva papelería, las rotulaciones tanto interiores como exteriores, la flota de vehículos, campañas publicitarias, uniformización.

Imagen corporativa de Sumta, empresa dedicada a la gestión de viviendas de nueva construcción en Tárrega. Esta empresa lleva a cabo proyectos de crecimiento urbanístico y modernización arquitectónica en una zona de la ciudad que comprende parte del patrimonio artístico. Entre estas obras, con gran importancia para el pasado histórico de la ciudad, se encuentran las arcadas d’Ossó de Sió, representativas de las grandes infrastucturas de antaño, cómo el transporte de agua, vías, defensas…
Estos antecedentes se ven reflejados en una gráfica con estética actual y, aprovechando la grafía, rememorar dicha construcción.

Imagen corporativa aplicada a la papelería de la empresa Hiuls, dedicada a vivienda y urbanismo en La Seu d’Urgell. La zona a urbanizar por Hiuls entra dentro del Plan Urbanístico de la Horta del Valira, que queda delimitada por la confluencia del río Valira y Segre. Así, con la expresión gráfica y geográfica se hace patente la sensibilidad por la política del agua, desde el ayuntamiento, y además simboliza la frontera entre la naturaleza y lo urbanizable.

Creación y aplicación de marca y interiorismo de la joyería multimarca en La Seu d’Urgell. El diseñador y propietario, Joel Vilanova, destaca por su orientación hacia formas orgánicas, basando la creatividad de sus piezas en las formas vegetales que le inspira la naturaleza de su entorno. Esta fascinación por el mundo natural junto con la modernidad y calidad de todas sus piezas es la filosofía que se plasma gráficamente para comunicar con su imagen.

Imagen corporativa para despacho de abogados que desde sus inicios ha mostrado una alta calidad humana y sensibilidad con los problemas de la sociedad. Por ello, y para normalizar la accesibilidad, se optó por imprimir en relieve la información en el alfabeto Braille.

Diseño de gráfica publicitaria y de exposiciones de “Oficis Singulars”, una muestra de cerámica catalana de la Bisbal d’Empordà. Oficios Singulares parte del concepto de oficios artesanales tradicionales enfocados hacia una vertiente del diseño actual. Así el resultado son piezas de alta calidad creativa, innovadora y de producción.

La imagen publicitaria nos remite a la materia prima para el alfarero, el barro, que es el oficio escogido para el desarrollo del proyecto en la zona.

lesmonges – Foto 1 de 3

El “Centre Cultural Lesmonges” de la Seu d´Urgell se instala en una nueva sede y renueva su imagen visual. Se trata de un centro cultural donde se encuentran las escuelas de arte, música, teatro y danza.

Un pac en forma de cono realizado con un círculo doblado. Se puede utilizar como expositor y cierra mediante un círculo de aluminio repulsado. Diseño azuamoline.

Invitación Ubú – Foto 1 de 4

La Galería Ubú dirigida por Eugenia Mont nos encargó la tarjeta para la exposición inaugural. Se trata de un díptico con una parte troquelada que, una vez leído el mensaje, se transforma en una microescultura. Diseño azuamoline.

Catálogo Etnolab – Foto 1 de 2

El Catálogo de la exposición Etnolab esta diseñado en forma de tira de imágenes con textos intercalados en vertical, esta tira se corta de forma aleatoria en muchos casos quedando una parte de la foto en cada página. Las imágenes están impresas a sangre y la orientación del texto obliga a girar el libro para un lectura cómoda. Diseño azuamoline.

foto Xavi Padrós – Foto 1 de 4

Reinventar el pasado objetual* para imaginar el futuro es un reto para la cultura local que reivindica identidad. Diseños artesanales que conviven entre la tradición y la vanguardia. Una colección de objetos de carácter popular, innovadores y amables.

Pensar en un mercado minoritario con una producción limitada fomenta la creatividad y permite profundizar en el carácter emocional del objeto. El diseño y la flexibilidad de la producción artesanal ,con su saber hacer, son los valores que configuran la filosofía de esta familia de objetos que se ofrecen como una alternativa a un consumo global y masivo.

Innovación, calidad y diseño en una apuesta por la denominación de orígen de los objetos, para la centralización de la producción, para un consumo sostenible y responsable.

foto:estudimoline & x.colom – Foto 1 de 5

Proyecto nacido a través de la colaboración entre el Estudi Moliné y Artesania Catalunya con la intención de identificar e impulsar una serie de oficios ligados a diferentes puntos de la geografía catalana. Se trata de oficios y/o productos únicos y muchas veces vinculados a la población o a la demarcación de la población de dónde son originarios. Oficios que incorporan procedimientos peculiares o diferentes.

foto: estudimoline & a.palma – Foto 1 de 7

Proyecto nacido a través de la colaboración entre el Estudi Moliné y Artesania Catalunya con la intención de identificar e impulsar una serie de oficios ligados a diferentes puntos de la geografía catalana. Se trata de oficios y/o productos únicos y muchas veces vinculados a la población o a la demarcación de la población de dónde son originarios. Oficios que incorporan procedimientos peculiares o diferentes.

foto:estudimoline & x.colom – Foto 1 de 9

Proyecto nacido a través de la colaboración entre el Estudi Moliné y Artesania Catalunya con la intención de identificar e impulsar una serie de oficios ligados a diferentes puntos de la geografía catalana. Se trata de oficios y/o productos únicos y muchas veces vinculados a la población o a la demarcación de la población de dónde son originarios. Oficios que incorporan procedimientos peculiares o diferentes.

Etno lab Es un retorno a la naturaleza para aprender, sentir, y recuperar la sintonía perdida con el medio; son una serie de proyectos inspirados en un personaje urbano que añora la vida en contacto con la naturaleza y que recurre a ella para evadirse del estrés que le produce la ciudad. Cuando tiene oportunidad disfruta de la vida en el campo de una forma lúdica y experimental. Se interesa por los procesos naturales y se integra en ellos; vive como un pájaro, en una casa nido, se viste como un neo campesino mezclando tradición y vanguardia, caza sombras naturales con las que customiza su ropa. Y cuando termina sus días es enterrado en una urna biodegradable que contiene la semilla de un árbol. Una percepción del espacio natural como un escenario de vida animal, vegetal y humana.

Etno lab es también una colección de objetos rescatados de la tradición, tipologías cotidianas, simples y anónimas que se recuperan para una nueva función. La bolsa catalana inspirada en el pañuelo tradicional de hacer hatillos, la boina caliente llena de huesos de cereza que se mete en el microondas para calentar la cama, una silla de plástico personalizada por un artesano del mimbre, la botella salsera, el vaso dosificador… son objetos aparentemente tradicionales, con una fuerte impronta artesanal, pero conceptualmente innovadores.

Otra serie de productos se ocupa de la convivencia entre lo natural y artificial. Es ancestral nuestro afán por dominar la naturaleza, nuestra agresividad hacia el medio se ve por todas partes. Pero también la naturaleza coloniza lo artificial, sus maneras son diferentes y su tiempo lento. La imagen romántica de las ruinas invadidas por el bosque nos demuestra que la naturaleza es muy constante. Esta capacidad nos ha llevado a desarrollar pavimentos y revestimientos arquitectónicos con texturas y materiales preparados para acoger esta vida natural; líquenes, musgos e incluso pequeños animales, con el fin de disminuir el impacto de lo artificial en el medio natural. La naturaleza no es sólo el motivo de decoración sino la protagonista de su representación. Concepto y diseño azuamoline.

www.centrad.org

Exposición Neorural – Foto 1 de 2

Neorrural es una exposición que explora una nueva aproximación a la naturaleza a través de un personaje urbano que añora la vida en contacto con la naturaleza y que recurre a ella para relajarse del estrés que le produce la ciudad, cuando tiene oportunidad vive en plena naturaleza de una forma lúdica y experimental. Vive como un pájaro; en una casa nido, se viste como un neocampesino mezclando tradición y vanguardia, transporta sus cosas en una bolsa catalana, bebe de un rebotijo, se sienta en una silla de plástico con acabado artesanal, caza sombras naturales con las que costumiza la ropa, mete su boina en el microondas. Y cuando termina sus días es enterrado en una urna biodegradable que contiene la semilla de un árbol. Neorrural es un retorno a la naturaleza para aprender, sentir y recuperar la sintonía perdida con el medio natural. Concepto y diseño azuamoline.

www.egogallery.es

Seminario Artesania y Diseño – Foto 1 de 9

Colaboración entre el diseño y la artesanía /Presentación de casos y actitudes “neoartesanales”/ sesiones prácticas “De la idea al producto” /Estrategias para generar procesos de diseño/ Análisis de las propuestas bajo criterios funcionales, simbólicos y de producción y su aceptación por el mercado/ Exploración de diferentes posibilidades de diseño o rediseño del objeto/.Valoración de la innovación y viabilidad de los resultados/. Comunicación y presentación de un producto.

www.cearcal.com

LINKS Y CLIENTES – Foto 1 de 1

Industrias Còsmic, Alis, Camper, Droog Design, Nani Marquina, Design Mix Collections, M 114, Escofet, Actar, Ajuntamemt de Barcelona, C.I.R.E., ( UPC )Graduat Superior en Disseny, Elisava. Escola Superior de Disseny, Espai Ubu, Roll Drap, Ajuntament de la Seu d´Urgell, Ego Gallery, Serveis Culturals del Liceu, CEARCAL, Onsustain, Almerich, HelitransPyrines, Karatnia, Kokofina, Opos Gallery, Global Emotions, Madrid 2012 S.A.U, Cooperativa d´Arquitectes Jordi Capell, Centro de Artesania y Diseño de Lugo, Federación Española de Atletismo, Col·legi oficial de Joiers, d´Orfebres i Gemolegs de catalunya., Institut Municipal d´Accio Cultural de Lleida.

foto – Foto 1 de 1

Diseñador industrial por la escuela superior de diseño Elisava. Actualmente desarrolla su trabajo como diseñador en su propio estudio, estudimoliné.

Cofundador del estudio azuamoliné junto con Martín Ruiz de Azúa, 2003-2006. Profesor a distancia del GSD en la Universidad Politécnica de Catalunya en el año 2005-06. Colabora con distintas empresas e instituciones, y realiza un trabajo de diseño experimental que ha sido mostrado en distintas exposiciones y publicaciones.

Entre otros premios ha recibido la medalla ADI FAD 2002 , Premio Expohogar Regalo 2005, Top Nominated INDEX 2005, Expohogar Regalo 2006 y DELTA PLATA 07.

2008

- Dessarrolla proyectos para: National Geographic, Arainox, Artesania Catalunya, Sarreal Art, Serra Quintana, Naturlandia, Ajuntament: La Seu d´Urgell, Tàrrega, La Bisbal, Sarral, Generalitat de Catalunya.
- Conferencia La nova artesania. / Iberiona Poble Espanyol / Barcelona.
- Conferencia Disseny al Comerç / Artesania Catalunya / Barcelona.
- Workshops: Oficis Singulars: Terres de l´Ebre, Sarral, La Bisbal, Cardona. / Catalunya.
- Exposición colectiva: Mater in Progres / FAD / Barcelona.
- Crea un nuevo estudio y taller. Estudimoliné laseu.

2007

- Desarrolla proyectos para: Mobles 114 , Nani Marquina , Artesania Catalunya, Industrias Cosmic.
- Exposición colectiva: Utopies Quotidianes 1 / Centrale Électrique / Brussel•les.
- Premio Delta Plata 2007
- Exposición individual: Tradición Artesania y Diseño / La Cripta del FAD / La incubadora / Barcelona.
- Exposición colectiva: Conversational Spanish / Aram Gallery / London.
- Participa como jurado en el proyecto Espailab / feria Expohogar / Barcelona.
- Conferéncias / Iberiona 07, Accents Artesania Catalunya, Entremans Menorca.
- Crea su propio estudio. Estudimoliné.

2006

- Workshop “ el diseño en los procesos productivos de la artesania” / impartido por Gerard Moliné en CEARCAL / Valladolid.
- Exposición colectiva: Offjectes / Museu de les arts decoratives / Ajuntament de Barcelona.
- Primer premio Expohogar Regalo 2006.
- Exposición colectiva: My World, New Craft / Lisboa.
- Conferencia “D´una idea a una realitat” / escola Arsenal Vilafranca del Penedès.
- Workshop Nous Camins / impartido por azuamoline en el Centro de Artesania de Catalunya
- Conferencia Los Vacíos Cotidianos / Colegio Oficial de Arquitectos de Aragón / Zaragoza
- Exposición colectiva con Droog Design “Garden of Delight” / Gallery Trussardi / Milán.
- Exposición colectiva: Wallpaper* Global Edit 06 / Armani Teatro / Milán.
- Participa en la “5ª Biennal d´art Leandre Cristòfol” / Compra de la Pieza «Casa Nido» para los fondos del centro de Arte. / Lleida.
- Exposición colectiva: Yo me lo guiso / Casa Pasarela / Madrid.
- Exposición colectiva: “Blend Guerrilla Stores 60 days open” / La Haya / Holanda.

2005

- Exposición: Etno Lab / Centro de Artesanía y Diseño de Lugo .
- Diseño de una colección de objetos de cocina para la firma FACES de Ferrán Adriá.
- Diseño del contenedor de la candidatura Olímpica Madrid 2012.
- Diseño de las medallas para los campeonatos de Europa de Atletismo / Madrid 2005.
- Exposición colectiva: Yo me lo guiso / Sala Kwaleon / Valencia.
- Participa en la Bienal ExperimentaDesign 2005 / Lisboa.
- Participa en “ Dutch Design Week 2005 “ / Eindhoven / Holanda.
- Exposición colectiva: Re(f)Use Revised / Delft University of Technology / Holanda.
- Exposición colectia: Spain Again / Tokyo Designers week / Tokyo
- Exposición colectiva: INDEX Award 2005 “body” / Copenage
- Premio Expohogar Regalo 2005.

2004

- Diseño de una colección de zapatos para Camper dentro del grupo Locus bcn.
- Exposición Neorrural / Ego Gallery / Bacelona.
- Diseño de la colección Simplex de mobiliario de baño para Industrias Cósmic.
- Diseño de una colección de joyas para la firma Karatnia.
- Diseño del regalo institucional de navidad para el Ayuntamiento de Barcelona, “bossa catalana”

2003

- Creacion del estudio azuamoline; Martín Azúa y Gerard Moliné socios.
- Colabora con Martín Azúa en la exposición Igualdad para el Forum de las culturas 2004 y en el diseño de las Medallas para los campeonatos del mundo de natación Barcelona 2003.
- Exposición colectiva: New Agriculture / Galería Opos / Milán.
- Exposición colectiva: Alehop! / Palau de la Virreina / Barcelona.

2002

- Premio Medalla ADI FAD con el proyecto urna biodegradable bios.
- Colabora como freelance para distintas empresas:
Rocada, Ciments Molins. Bormioli Rocco , Iber Carrera.

1998 – 2001

- Diseñador industrial por la escuela superior de diseño ELISAVA
- Enero Agosto 2001 periodo en la Universidad Pontificia Católica de Chile . (PUC)
Seminario sobre “Nueva definición del diseño” en la Facultad de Humanidades y Tecnologías de la Comunicación Social (UTEM) de Chile.
- Primer premio del concurso de diseño Ty Nant 1999.